Issue 164, May 2020
곽남신
Kwak Nam Sin
미술을 구조하는 건축무한육면각체의 조각들
무엇이 보이는가. 무엇을 볼 것인가. 무엇을 붙잡을 것인가.이제 미술에서 보는 것이, 보이는 것이 다가 아님은 자명하다. 미술의 세계 안에서 전통적인 시각 체계는 이미 허물어졌고, 그 가운데 우리는 감각의 확장을 일궈내어 왔다. 감각한다는 것은 무엇일까. 감각의 확장이란 어떻게 이루어졌을까. 그저 본다는 행위에서 듣거나, 말하거나, 냄새 맡거나, 피부에 닿으며 느끼는 것처럼 본다는 것 이외의 감각, 그렇듯 여러 갈래로 분화한 신체적인 감각 체계로의 확장만이 곧 감각 확장의 전체 의미와 동일하게 해제될 수 없음은 명료하다. 본래 미술은 사소함으로부터 거대함을 이끌어내고, 흐릿함으로부터 선명함을 발견하며, 옅음 속에서 짙음을 추출해 왔다. 그리고 미술에서 감각의 확장이라는 의미는 단순한 감각의 전환이나 변형을 넘어, 한층 더 복잡한 구조를 스스로 내재하고 있음을 우리는 잊지 않아야 한다. 이러한 확장이 가능했던 이유는 사회 구조의 변화를 반영하는 새로운 형식과 개념이 점차 미술의 범주 안으로 진입할 수 있었기 때문이며, 그와 같은 흐름에 따라 미술 향유자 전반의 기술적, 논리적인 인식 및 그 연산법에도 지속적인 변화가 유발되었기 때문일 것이다. 이로써 미술은 현상 안에 물리적으로 존재하는 신체 중심적 감각만이 아니라, 인간을 구성하는 또 하나의 축인 정신적 영역으로의 확장을 요청받기에 이른다.
● 장진택 독립큐레이터 ● 인물사진 작가 제공
'덫' 전시 전경 2015 아트파크